Du 24 septembre au 18 octobre 2012

De l’héritage franco-russe à l’épure et l’abstraction, trois ballets emblématiques, aux références musicales contrastées, rythment les grandes étapes stylistiques d’un chorégraphe essentiel du xxe siècle.

La musique et son interprétation sont la clef de voûte de son travail : « le ballet est avant tout une affaire de tempo et d’espace : l’espace délimité par la scène, le temps fourni par la musique ».

Fils spirituel de Marius Petipa, Balanchine s’inscrit dans la tradition classique et se réfère aux pas d’école pour les outrepasser. Son style est caractérisé par un en dehors poussé à l’extrême, des mouvements dynamiques, précis, vigoureux, des combinaisons de pas complexes voire acrobatiques, une rapidité d’exécution. Il prône une beauté formelle tendant vers l’épurement, une virtuosité technique transcendée par la maîtrise des interprètes et il accorde la prééminence à la danseuse.

SÉRÉNADE :

Piotr Ilyitch Tchaikovski Musique

George Balanchine Chorégraphie

Costumes d’après Karinska

AGON :

Danseuse en tutu romantique sur une scène de théâtre sous une lumière bleutée
Illustration : une danseuse sur scène, dans la tradition du ballet romantique.

Igor Stravinsky Musique

George Balanchine Chorégraphie

LE FILS PRODIGUE :

Serguei Prokofiev Musique

George Balanchine Chorégraphie

Décors et costumes d’après Georges Rouault

Les Étoiles, les Premiers Danseurs et le Corps de Ballet

Orchestre de l’Opéra national de Paris

Fayçal Karoui Direction musicale

Opéra Garnier

Bouquiniste au bord de la Seine avec vieux livres et estampes
Illustration : un bouquiniste.

Paris

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Cet evenement s’inscrit dans la riche tradition des spectacles russes en France. Pour decouvrir d’autres evenements similaires, consultez notre rubrique spectacles russes en France.