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Souvenir russe : l'artisanat des régions de Russie s'expose à Paris

tania — 2017-03-18T18:13:52Z

L'artisanat traditionnel de onze régions russes est exposé à Paris. C'est la première exposition organisée par le ministère russe de la Culture au Centre culturel et spirituel orthodoxe depuis son ouverture à deux pas de la Tour Eiffel.

L'exposition d'artisanat Souvenir russe a été inaugurée au Centre du quai Branly le 13 mars. Elle restera ouverte jusqu'au 9 avril prochain. Les hôtes du Centre culturel et spirituel orthodoxe ont l'occasion de s'initier aux traditions et techniques artistiques héritées des temps les plus anciens ainsi que d'admirer les objets réalisés par les artisans modernes en observant le développement de l'artisanat au fil des siècles.

Ils peuvent voir des costumes traditionnels, des instruments de musique, des jouets, de la vaisselle, des tapis et des bijoux de Bachkirie (sud-est de la Russie européenne), du Daghestan (Caucase russe), de Carélie (nord-ouest), de la République des Komis (nord-ouest), de Khakassie (Sibérie orientale), de Tchouvachie (moyenne Volga) ainsi que des régions de Moscou, d'Astrakhan (à l'embouchure de la Volga), de Lipetsk (à 500 kilomètres au sud-est de Moscou), de Toula (à 200 kilomètres au sud de Moscou) et de Riazan (à 200 kilomètres au sud-est de Moscou).

Je suis sûre que même ceux qui connaissent depuis longtemps et qui aiment la Russie découvriront quelque chose de nouveau, tandis que ceux qui feront pour la première fois connaissance avec la culture russe voudront visiter notre pays », a déclaré à l'inauguration Olga Iarilova, directrice du département du tourisme et de la politique régionale du ministère russe de la Culture.

Chaque peuple russe a formé ses propres traditions de fabrication et de décoration des objets quotidiens, de la vaisselle aux accessoires de ménage en passant par les chaussures et les vêtements.

Par exemple, la Tchouvachie présente des robes arborant des broderies traditionnelles, des blouses de cérémonie pour hommes, des couvre-chefs et des accessoires, notamment des colliers en pièces de monnaie frappées avant la Révolution d'octobre de 1917.

La région de Riazan dispose sur ses étalages des objets d'auteur de la Poterie de Skopine. Cet art doit son apparition à l'argile concentrée en grandes quantités dans les environs de la ville de Skopine. Toutes les poteries sont façonnées au tour à la main et émaillées.

Quant aux objets réalisés par les vieilles entreprises artisanales de la région de Moscou, ils font sa gloire et sont depuis longtemps connus à l'étranger : les châles de Pavlov Possad, les plateaux de Jostovo, les miniatures laquées de Fedoskino, la céramique de Gjel, la porcelaine de Doulevo et celle de la Manufacture Gardner de Verbilki, les jouets en bois de Bogorodskoïe et la matriochka de Serguiev Possad.

La région de Toula réjouit les visiteurs par toute la gamme de ses spécialités, hormis les armes : les samovars, les pains d'épices, les accordéons, les jouets de Filimonovo, les dentelles et la pastila (friandise à base de pommes acidulées et de miel) de Beliov, ainsi que les objets réalisés selon les techniques locales d'incrustation et de forgeage.

Les artisans de Khakassie présentent des objets en feutre et en tissu patchwork, des articles faits selon la technique du pliage, ainsi que des ornements en céramique, en bois, en fourrure, en placage, en grains de verre et en os. Les visiteurs peuvent également admirer des instruments et des costumes nationaux.

La région d'Astrakhan a amené à Paris des objets réalisés par des potiers, des graveurs sur bois, des tisseurs et des spécialistes du cannage et de l'art du tapis en feutre.

On reconnaît de loin les spécialités de la région de Lipetsk comme la dentelle de Ielets, le jouet d'argile de Romanovo, la broderie traditionnelle, les bottes de feutre, le tissage en rotin, la transformation artistique du bois, la poterie et les jouets traditionnels de Iourievo, d'Izmalkovo et de Dobroïe.

La République des Komis étonne les visiteurs par des décorations tissées… en racines de pin ainsi que par des boîtes à sel ou à sucre en écorce de bouleau, des objets en cuir naturel et en broussin, de la céramique et des objets issus du coulage, des textiles et des poupées traditionnelles.

Par le passé, les objets fabriqués en matières végétales locales occupaient une place importante dans la vie des paysans. Ils étaient réalisés en matières naturelles comme l'écorce de bouleau, le broussin, le rotin, le bois et les racines.

Entrée libre.

L'exposition sera ouverte au public du 14 mars au 9 avril de 12h.00 à 14h.00 et de 15h.00 à 19h.00 tous les jours, excepté le lundi.

Centre Spirituel et Culturel Orthodoxe Russe
1 Quai Branly, 75007 Paris.

Les journées cinéma au Théâtre Toursky

tania — 2017-03-18T17:26:15Z

Mardi 21 mars

18h - Neuf jours d'une année, de Mikhaïl Romm • Film émotion • 1961 • 111 mn • Noir et blanc
Un des meilleurs films de Mikhaïl Romm, l'Antonioni russe. Dimitri et Ilya, deux jeunes physiciens sont amis et amoureux de la même femme, Leila. Après avoir épousé Leila, Dimitri est exposé à des radiations et tombe gravement malade. Un bouleversant écho aux problématiques liées à la création de la bombe atomique.

20h30 - Coup de soleil, de Nikita Mikhalkov • Film passion • 2014 • 175 mn
L'histoire d'une passion amoureuse éphémère entre un officier russe et une inconnue lors d'un voyage sur la Volga pendant la Russie impériale. Après une nuit d'amour, les deux amants se quittent sans se donner les moyens de se retrouver. Sélectionné aux Oscars en 2016 comme Meilleur Film Etranger. Magistral !

Mercredi 22 mars

18h - L'Equipage, d'Alexandre Mitta • Film catastrophe • 1979 • 143 mn
Un carton au box office. 71 millions de spectateurs à sa sortie. Les russes adorent ! Premier film catastrophe soviétique à grand spectacle, L'Equipage combine les péripéties d'un difficile voyage aérien en tupolev et des aventures sentimentales. Epoustouflant !

20h30 - Francofonia, d'Alexandre Sokourov • Film épopée • 2015 • 90 mn
Fascinant de beauté, d'esprit, d'humanité et de sensualité ! Deux hommes férus de culture, Jacques Jaujard et le Comte Franz Wolff-Metternich mettent à l'abri les œuvres d'art très convoitées du Louvre hors de Paris sous l'occupation nazie. Une histoire vraie, incroyable et passionnante, magnifiquement interprétée.

Jeudi 23 mars

18h - Verticale, de Stanislav Govoroukhine • Film culte • 1966 • 73 mn
Un vrai chef-d'œuvre ! Verticale relate l'histoire d'un groupe d'alpinistes qui s'attaque à l'un des sommets inexplorés du Caucase : le PicOp-Tau. Lors d'un cyclone, les alpinistes doivent leur salut à leur courage et leur expérience. Une interprétation légendaire de Vladimir Vyssotski, époux de Marina Vlady.

20h30 - La fin d'une magnifique époque, de Stanislav Govoroukhine • Film humour • 2015 • 95 mn
L'histoire d'une époque où on créait malgré les interdictions, où on faisait l'amour alors que le sexe n'existait pas et où on se battait pour être entendu. Une époque crainte dont on attendait la fin. Une époque magnifique, miroir de la vie culturelle riche de l'Union Soviétique à l'époque du dégel. On rit aux éclats !

THÉÂTRE TOURSKY
16, passage Léo Ferré - 13003 MARSEILLE
04 91 02 58 35

Ballet Igor Moïsseïev

tania — 2017-03-18T17:19:09Z

C'est en 1937 qu'Igor Moïsseïev fonda son ballet éponyme et, au cours de ses excursions à pied ou à cheval à travers l'URSS, eut le génie d'inventer un nouveau style : la danse folklorique. Danseur doué, soliste et chorégraphe au Bolchoï de Moscou, Igor Moïsseïev était un créateur infatigable qui, durant plus de 40 ans, explora les folklores de nombreux pays (Argentine, Grèce, Egypte, Chine, Cuba…). Une carrière dense qui le conduisit à l'âge de 101 ans.

Eblouissant ! De Moscou à Marseille, attention, une légende débarque au Toursky !

70 danseurs en scène, 30 musiciens dans l'orchestre, 450 costumes chatoyants, 14 pièces de danse flamboyantes, 50 ans de tournées dans le monde entier… Quelques chiffres pour dire toute la superbe du ballet Igor Moïsseïev, la plus fameuse troupe de danse folklorique au monde, ambassadrice officielle de la culture russe et ensemble académique d'État de danses populaires.

Au programme, la technique d'Igor Moïsseïev, considéré comme le plus grand chorégraphe de danse traditionnelle du XXe siècle : fougue et excellence des danseurs, virtuosité des chorégraphies, ajustement des costumes. Et des années d'entraînement et de travail acharné. Pourtant, nulle trace d'effort dans ce ballet où se succèdent danses russes, kalmoukes, moldaves, adjares, tziganes, argentines, gopaks ou jotas aragonaises. « J'ai essayé d'exprimer le caractère d'un peuple, à travers ses danses et sa musique », disait Moïsseïev, qui a signé tout un atlas de danses acrobatiques et joyeuses. On est tout entier happés par l'émotion, tant la compagnie est éblouissante et la démonstration survoltée. Tout est en charme et en prouesse, avec des moments tantôt émouvants, tantôt humoristiques, toujours d'une qualité technique époustouflante.

Assurément un moment fort de cette Saison.

A couper le souffle, une troupe unique au monde !

THÉÂTRE TOURSKY
16, passage Léo Ferré - 13003 MARSEILLE
04 91 02 58 35

NATACHA & NUITS DE PRINCES dans leur nouveau spectacle « GAMAYUN »

Art-Russe.com — 2013-09-26T08:30:45Z

L'air, la terre et la poussière de l'Est vibrent dans le nouveau spectacle "Gamayoun" de Natacha & Nuits de Princes ; évocation poétique et musicale de l'âme slave.

Au rythme des balalaïkas, des guitares, des percussions et de la contrebasse,
Natacha emporte son public au pays lointain de Gamayoun-femme oiseau prophétique et immortelle qui chante avec tendresse et fougue, des histoires d'amour et de passion...

"Plus qu'un spectacle, le concert de Natacha & Nuits de Princes est une démonstration de sensualité, de mélancolie et de vie, qui peint l'âme slave avec de multiples couleurs..."

Compositeurs : Olivier Cahours, Pascal Storch, Natacha Fialkovsky
Metteur en scène : Jean Claude Camors

Distribution : Natacha Fialkovsky : chant, balalaïka / Olivier Cahours : guitare, arrangements, composition / Pascal Storch : guitare, chant, cavaquino, cajon / Natalia Trocina : domra / Thierry Colson : contrebasse.

Informations :

Durée du spectacle : 1h15
Salle : Labo
Tarifs : 20.00 - 18.00 - 10.00 €

Réservations :

Les 7,8,9 Novembre 2013 à 21h

Théâtre du Ménilmontant
15 Rue du Retrait - 75020 Paris
Par téléphone : 01 46 36 98 60
Par E-mail : [email protected]

Voir également :

Théâtre de Ménimontant pour réservez vos places !!!
Site Internet de Natacha & Nuits de Princes

Les capitales slaves en 2D dont Moscou

Art-Russe.com — 2013-04-30T21:24:41Z

Belgrade (République de Serbie), Bratislava (Slovaquie), Cetinje (dite capitale historique du Monténégro), Kiev (Ukraine), Ljubljana (ou Lubiana, République de Slovénie), Moscou (Fédération de Russie), Minsk (Bélarus), Prague (République tchèque), Sarajevo (Bosnie-Herzégovine), Skopje (ex-République yougoslave de Macédoine), Sofia (République de Bulgarie), Varsovie (République de Pologne) et Zagreb (Croatie).

C'est un périple historique à travers treize capitales slaves qu'offre cette exposition réalisée à partir de documents d'archives. Grâce aux efforts d'institutions nationales ou régionales d'archives des pays concernés - qui conservent, répertorient, collectent des traces écrites de formes et supports multiples (feuillets, codex, cartes, plans, photographies, affiches, matériel épistolaire, écrits contemporains sous forme électronique) - sont retracés et présentés les moments importants de l'histoire de : Belgrade (République de Serbie), Bratislava (Slovaquie), Cetinje (dite capitale historique du Monténégro), Kiev (Ukraine), Ljubljana (ou Lubiana, République de Slovénie), Moscou (Fédération de Russie), Minsk (Bélarus), Prague (République tchèque), Sarajevo (Bosnie-Herzégovine), Skopje (ex-République yougoslave de Macédoine), Sofia (République de Bulgarie), Varsovie (République de Pologne) et Zagreb (Croatie).

Cette exposition est organisée à l'initiative du Forum des cultures slaves (FCS - organisation non-gouvernementale fondée en 2004 et basée en Slovénie) dont la mission principale est « de préserver l'héritage culturel des peuples slaves, de promouvoir leurs valeurs et leurs traditions ».

Responsable : Délégation permanente de la République de Slovénie auprès de l'UNESCO.

7 Place de Fontenoy
Salle des Pas Perdus, entrée libre
Paris 75015

Les tentations d'Aliocha d'après Les Frères Karamazov - Dostoïevsk

Art-Russe.com — 2013-04-15T21:40:00Z

Une fratrie qui se déchire, un père à abattre, un coupable à trouver, un scandale divin, une absence intolérable, un cri jeté à la tête du ciel et le silence pour toute répons

D'après Les frères Karamazov de Fiodor Dostoïevski
Traduction André Markowicz, Ed. Actes Sud
Adaptation Véro Dahuron et Guy Delamotte
Mise en scène Guy Delamotte

Décor Jean Haas, costumes Cidalia Da Costa, lumière Fabrice Fontal, vidéo Laurent Rojol, son Jean-Noël Françoise, régie générale Kévin Paniez

Avec :
Véro Dahuron, David Jeanne-Comello, Anthony Laignel, Gilles Masson, Timo Torikka, Catherine Vinatier et la participation de Piotr Semak du Théâtre Maly de Saint-Petersbourg et de Laura Malmivaara du Théâtre Kom d'Helsinki.

Avec la participation de Piotr Semak du Théâtre Maly de Saint
Petersbourg et de Laura Malmivaara du Théâtre Kom d'Helsinki.
Remerciements à Vera Biron du Musée Dostoïevski à Saint- Petersbourg,
au Père Heikki Huttunen d'Helsinki, à Olga Subotina et à Marie Delbos.

Durée du spectacle : 2h30

Il y a ce père impossible, à la fois tyran et bouffon, travaillé par l'amour des femmes et de Dieu et que l'on retrouve mystérieusement assassiné… Il y a ses quatre fils qui se soupçonnent mutuellement, tandis que leurs amantes tentent malgré eux de les sauver... Il y a aussi ce saint moine, père spirituel adoré des Karamazov, mais dont le cadavre se mettra à puer : preuve scandaleuse que le prêtre avait en fait gravement péché !... Alors la foi chancelle, la justice s'effondre et c'est un cri de désespoir jeté à la face du ciel, avec le silence pour toute réponse.

Dernier chef-d'œuvre de Dostoïevski, Les Frères Karamazov imbrique magistralement histoires d'amour, intrigue policière et réflexion métaphysique : quel est ce dieu qui nous fit libres et donc sujets à la tentation et donc potentiellement criminels ? Fascinés par le grand maître russe (ils en sont à leur quatrième adaptation !), Véro Dahuron et Guy Delamotte ont rêvé ce qu'aurait pu être le projet annoncé par Dostoïevski d'écrire une suite aux Karamazov à travers la figure du plus jeune frère, Aliocha : Aliocha le pur, promis à la prêtrise et qui, de tentations en désillusions, reniera tout pour virer terroriste ! Ils ont donc retraversé le roman à cette aune pour en extraire la matière de ce spectacle flamboyant, à la poursuite d'Aliocha et de ses frères, pieds nus dans la neige devant la fosse mortuaire du père, sous un ciel insupportablement vide…

Depuis 1991, Guy Delamotte co-dirige avec Véro Dahuron le Panta-Théâtre, espace de recherche et de création théâtrale et centre de ressources des écritures contemporaines implanté à Caen, où il met en scène Koltès, Cormann, Le Clézio, Durif, Genet, Tchekhov, Dostoïevski, Kermann, Duras, Shakespeare… Et plus récemment Zinnie Harris (Plus loin que loin), Philippe Malone (BLAST), Phlippe Ducros (L'Affiche), Ça déchire ! (commande à 5 auteurs), Frédéric Sonntag (Soudaine timidité des crépuscules), et des projets conçus avec Véro Dahuron : Frida Kahlo et Corpus_Tina M (d'après Tina Modotti). Le Panta-Théâtre a déjà présenté à l'Aquarium Palais Mascotte d'Enzo Cormann (1993) et Les Démons d'après Dostoïevski (1998).

Le Panta-Théâtre est conventionné par le Ministère de la Culture et de la communication - DRAC de Basse- Normandie, le Conseil Régional de Basse-Normandie, le Conseil Général du Calvados - ODACC, la Ville de Caen. Avec le soutien de l'ONDA et de l'ODIA-Normandie.

INFOS PRATIQUES
à Paris au Théâtre de l'Aquarium du 10 au 24 mai 2013 du mardi au samedi à 20h30, dimanche à 16h (relâche les lundis)
TARIFS :
10 € > offre exceptionnelle du 10 au 16 mai 2013
14 € > à 2, c'est mieux ! (soit 28€ le spectacle)
20 € plein tarif
14 € moins de 30 ans, collectivités
12 € adhérents Ticket
Théâtre(s), demandeurs d'emploi
10 € étudiants et scolaires.

RÉSERVATIONS :
par téléphone au 01 43 74 99 61 (service gratuit)
du mardi au vendredi de 14h à 19h
>et le samedi de 14h à 19h à partir du 5 janvier

THÉÂTRE DE L'AQUARIUM
| La Cartoucherie
route du champ de manœuvre
75012 Paris

ACCÈS
en métro station
château de Vincennes (ligne 1) + navette gratuite Cartoucherie
(pendant une heure à l'aller et au retour)
ou bus n°112 (zone 3)
en voiture sortie Porte de Vincennes, direction Parc Floral puis Cartoucherie
parking gratuit sur le site de La cartoucherie.

Ballet du Théâtre Mariinsky "Sacre du printemps" de Stravinsky

Art-Russe.com — 2013-04-01T18:42:00Z

Le Sacre du printemps sous-titré Tableaux de la Russie païenne en deux parties, est un ballet composé par Igor Stravinsky et chorégraphié originellement par Vaslav Nijinski pour les Ballets russes de Serge de Diaghilev.

mercredi 29 mai 20 heures
jeudi 30 mai 20 heures
vendredi 31 mai 20 heures
vendredi 31 mai 15 heures

Le Sacre du printemps de Igor Stravinsky

Sa création au théâtre des Champs-Élysées à Paris, le 29 mai 1913 a provoqué un scandale. Dans le Sacre, Stravinsky approfondit les éléments déjà expérimentés avec ses deux premiers ballets, L'Oiseau de feu et Petrouchka, soit le rythme et l'harmonie.

Vaslav Nijinski chorégraphie originale (1913)
Chorégraphie, décors et costumes reconstitués par Millicent Hodson et Kenneth Archer (1987)
Sasha Waltz chorégraphie (2013, création française)
Pia Maier Schriever Décors
Bernd Skodzig Costumes
Thilo Reuther Lumière

Valery Gergiev direction
Ballet et Orchestre du Théâtre Mariinsky

THÉÂTRE DES CHAMPS-ELYSEES
15 AVENUE MONTAIGNE 75008 PARIS
TÉLÉPHONE : 01 49 52 50 50

'A la merveille' avec Olga Kurylenko

Art-Russe.com — 2013-03-04T15:06:25Z

Belle, pleine d'humour, originaire d'Ukraine, Marina est divorcée et mère d'une fillette de 10 ans, Tatiana.

Même s'ils se sont connus sur le tard, la passion qu'ont vécue Neil et Marina à la Merveille - Le Mont-Saint-Michel - efface les années perdues. Neil est certain d'avoir trouvé la femme de sa vie. Belle, pleine d'humour, originaire d'Ukraine, Marina est divorcée et mère d'une fillette de 10 ans, Tatiana.

Désormais, le couple est installé dans l'Oklahoma. Leur relation s'est fragilisée : Marina se sent piégée. Dans cette petite communauté américaine, elle cherche conseil auprès d'un autre expatrié, un prêtre catholique nommé Quintana. L'homme a ses propres problèmes : il doute de sa vocation…

Marina décide de retourner en France avec sa fille. Neil se console avec Jane, une ancienne amie à laquelle il s'attache de plus en plus. Lorsqu'il apprend que rien ne va plus pour Marina, il se retrouve écartelé entre les deux femmes de sa vie. Le père Quintana continue à lutter pour retrouver la foi. Face à deux formes d'amour bien différentes, les deux hommes sont confrontés aux mêmes questions.

(1h 52min)

XVIIIème festival Russe

Art-Russe.com — 2013-03-04T14:13:19Z

Depuis sa création, au Toursky, il y aura dix-sept ans en 2013, notre Festival des Arts et du Théâtre Russe est aujourd'hui devenu une passerelle indispensable au renouveau de la pensée théâtrale et artistique où apparaît de manière saisissante la modernité que traverse actuellement la Russie.

Grâce au regard que cette aventure pose sur les passions humaines dans ce qu'elles ont d'universel, ce festival fait partie des temps forts de la ville de Marseille, mais pas seulement Marseille puisque son rayonnement touche également des publics venant de tout le département, de la région et de toute la France.

Mercredi 6 mars à 19 h
FESTI' FEMMES - Opéra Molotov

Un cocktail musical totalement déjanté.
Un récital multiforme sur base lyrico-allumée.
Après le formidable succès de Bizet était une femme, Cathy Heiting -la grandissime Katia Kalachnikova-, soprano à la voix puissante et solaire et Jonathan Soucasse -Johnny Tchaïkovski-, pianiste de jazz et arrangeur talentueux versé dans l'éclectisme et l'absurde, reviennent en force au Toursky et vont plus loin encore dans l'univers du lyrico-déjanté-allumé surprenant.

Puisant allègrement dans toutes ces musiques qui les touchent, les deux compères déposent de loufoques passerelles entre les différents genres musicaux -l'opéra bien sûr, la musique classique symphonique à deux, le jazz évidemment mais également d'autres courants plus populaires tels que la soul, le rap, la variété.
L'opéra est le point de départ de chacune des pièces proposées : Bizet, Saint-Saëns, Puccini… Pendant que les plus belles mélodies, de Carmen, Samson et Dalila à Madame Butterfly, sont brillamment interprétées par Katia Kalachnikova, talentueuse mezzo-soprano, Johnny Tchaïkovski, bien que pianiste émérite, dérape fréquemment sur les accords de refrains familiers tels que Fame, L'Eté Indien, Highway To Hell...
Qu'importe ! La Diva statique se mue alors au fil des minutes en rockeuse possédée, en sensuelle jazzwoman ou en déjantée chanteuse de ragga.
Les enchaînements sont désopilants.
Quel que soit le genre musical, la voix de Cathy Heiting est toujours aussi (sur)prenante et le piano de Jonathan Soucasse passe avec autant de bonheur des envolées lyriques aux bons gros riffs métalleux.
Allant jusqu'au bout de leur délire, nos deux protagonistes incarnent des ersatz de présentateurs télé -trop sympas- et font participer très activement le public amusé, médusé et complice.

Mardi 12 mars à 20 h
Le Retour
Sous-titrage en français
Production : Ren Films, en couleur, 2003
Réalisateur : Andreï Zviaguintsev
Séance cinéma suivie d'une soirée cabaret russe
Durée : 1 h 45

Mercredi 13 mars à 20 h
Une gare pour deux
Sous-titrage en français
Production : Mosfilm, en couleur, 1982
Réalisateur : Eldar Riazanov
Séance cinéma suivie d'une soirée cabaret russe
Durée : 2 h 10

Jeudi 14 mars à 20 h
Rien de personnel
Sous-titrage en français
Production : Arsi-Film, en couleur, 2007
Réalisatrice et scénariste Larissa Sadilova présentera son film.
Séance cinéma suivie d'une soirée cabaret russe
Durée : 1 h 30

Vendredi 15 mars à 20 h
Anna Karénine
Sous-titrage en français
Production : Mosfilm, en couleur, 1967
Réalisateur : Aleksandr Zarkhi
Séance cinéma suivie d'une soirée cabaret russe
Durée : 2 h 20

Samedi 16 mars à 20 h
L'Été froid de l'année 53
Sous-titrage en français
Production : Mosfilm, en couleur, 1988
Réalisateur Aleksandr Prochkine présentera son film
Séance cinéma suivie d'une soirée cabaret russe
Durée : 1 h 40

Dimanche 17 mars 2013 à 10 h
Ier Festival Régional des centres d'enseignement linguistiques extrascolaires russes en France

Le Festival aura lieu le dimanche 17 mars - pendant le XVIIIe Festival russe au Théâtre Toursky

Le Festival a pour but de promouvoir le bilinguisme, notamment chez les enfants bilingues franco-russes, vivant en France ; développer la capacité artistique et musicale ainsi que la personnalité des enfants ; faire découvrir la culture russe et ses traditions.
L'entrée est gratuite.

Mardi 19 mars à 20 h
Récital de piano
Avec : Ludmil Angelov
Ludmil Angelov est un pianiste phénoménal dans la droite lignée des Konstantin Lifschitz, Bernard d'Ascoli ou Marc-André Hamelin déjà entendus sur la scène du Toursky.

Deux poèmes opus 32 et Fantaisie opus 28 d'Alexandre Scriabine
Six préludes : opus 3 n°2, opus 32 n°12, opus 32 n°10, opus 23 n°4, opus 23 n°2 de Serge Rachmaninov
Entracte
L'Oiseau de feu, transcription de Ludmil Angelov d'Igor Stravinsky
Ballade opus 94 et Toccatina opus 36 de Nicolas Kapustin
Durée : 1 h 45 avec entracte
Soirée suivie d'un cabaret russe

Jeudi 21 mars à 20 h
Dessins au fusain et au crayon Vernissage avec l'intervention musicale du compositeur Alexander-R.
L'entrée est gratuite.

Vendredi 22, samedi 23 mars à 20 h
Soirées suivies d'un cabaret russe

Dimanche 24 mars à 15 h
Les Méandres de l'amour d'Alexandre Ostrovski
Théâtre National de la Jeunesse sur la Fontanka de Saint-Pétersbourg
Mise en scène : Semion Spivak artiste populaire de Russie, Mikhaïl Tcherniak artiste émérite de Russie
Durée : 3 h avec entracte

Soirées cabarets russes
Après chaque spectacle, la fête continue.
Pendant le festival, le hall et tous les espaces libres, cafétéria, escaliers, accueil, se transforment en un immense cabaret.
Cet événement unique permet au public de retrouver l'ambiance d'une culture plusieurs fois millénaire grâce à la magie des traditions populaires portée par le chant, la danse et la musique.
Chacune de ces soirées est accompagnée de mets typiques de la cuisine slave.
Pendant la Semaine cinéma, les cabarets seront animés par la troupe Koliada de l'association franco-russe « Perspectives ».
Pour le Récital de piano et Les Méandres de l'Amour, les cabarets seront animés par la troupe du Théâtre National de la Jeunesse sur la Fontanka de Saint-Pétersbourg.

Expositions :
Le Toursky est aussi un espace où la création est partout présente.
L'oeil du spectateur est ainsi toujours à la lisière du réel et son imaginaire est entraîné dans un tourbillon d'images et d'émotions.
Faites au crayon, au fusain ou au crayon aquarelle, les œuvres de Dmitry Rybakov, artiste peintre indépendant de Saint-Pétersbourg, touchent les émotions et stimulent l'imagination.

Location - Réservations :
Par téléphone au 0 820 300 033 :
Par courrier au Théâtre Toursky :
16, promenade Léo Ferré - 13003 Marseille

Au théâtre :
Ouverture de la billetterie :
du lundi au vendredi de 10 h à 20 h
le samedi de 10 h à 21 h (les jours de spectacle uniquement)
le dimanche de 13 h à 15 h (les jours de spectacle uniquement)

Autres points de vente :
Espace Culture de Marseille, FNAC, Virgin, Auchan, Carrefour, Cityvox

Accueil :
Parkings gardés rue Auphan et traverse de Gibbes : 2 €
La cafétéria est ouverte une heure et demie avant la représentation
Une soirée cabaret russe a lieu après chaque spectacle
Tarif : 16 € (repas compris)

Vadim Repine et Nikolaï Lugansky à Paris

Art-Russe.com — 2013-03-01T14:32:00Z

Yehudi Menuhin aurait déclaré « C'est tout simplement le meilleur et le plus parfait des violonistes qu'il m'ait été donné d'entendre ». (Vadim Repine)

Vadim Repin violon
Nikolaï Lugansky piano

Programme :
Bartók Rhapsodie pour violon et piano n° 1
Brahms Sonate pour violon et piano n° 3 op. 108
Debussy Sonate pour violon et piano
Prokofiev Sonate pour violon et piano n° 1

Nikolaï Lugansky est un interprète russe dans la meilleure acception du terme, avec tout ce que cela implique de grandeur expressive, poétique, de fiabilité technique et d'aisance musicale. Une infinie palette pour servir Chopin, Beethoven, Prokofiev, Sibelius, les romantiques, les français - Debussy, Ravel, Franck - et bien sûr Rachmaninov, compositeur vénéré par dessus tout.

Repine commence à 5 ans l'étude du violon dans sa Sibérie natale auprès de Zakhar Bron, un célèbre professeur de violon.
Succès au niveau le plus haut !

À 11 ans, il remporte la médaille d'or du Concours international Wieniawski. Mais c'est son premier grand prix au prestigieux concours Reine-Élisabeth-de-Belgique, obtenu à l'âge de 17 ans, étant le plus jeune qui a gagné ce concours, qui le projette sur la scène internationale. Il se produit depuis lors en soliste avec les plus prestigieux orchestres, l'Orchestre philharmonique de Berlin, l'Orchestre philharmonique de Vienne, l'Orchestre royal du Concertgebouw d'Amsterdam, et l'Orchestre symphonique de Londres.

Théâtre des Champs-Élysées
15 Avenue Montaigne
Paris 75008
Paris 8°
Tél. : 01 49 52 50 50